Más de 60 años de arte ponen a Freddy Javier ante el Premio Nacional de Artes Visuales

SANTO DOMINGO.— Durante más de seis décadas, Freddy Javier ha convertido escenas aparentemente cotidianas de la República Dominicana, motoristas, vehículos, trabajadores, animales y paisajes, en una mirada sobre el país que se mueve, trabaja, enfrenta dificultades y busca avanzar. Ahora, esa trayectoria llega a la discusión por el Premio Nacional de Artes Visuales, luego de que el Museo Abreu presentara formalmente su candidatura, sustentada en su producción artística, su trabajo como educador y sus aportes al desarrollo institucional del sector. Más que la cantidad de reconocimientos acumulados, la propuesta pone sobre la mesa la permanencia de una obra que ha mantenido durante décadas una relación directa con la realidad dominicana. 'Freddy Javier reúne sobradamente las condiciones artísticas, humanas, pedagógicas e institucionales para recibir este galardón', sostuvo Oscar Abreu, fundador y director del museo. Del dibujo a una mirada sobre el país Nacido en Hato Mayor en 1946, Javier se graduó de profesor de Bellas Artes en la Escuela Nacional de Bellas Artes en 1970 y un año después comenzó allí su carrera docente. Su vínculo con la enseñanza ha sido una constante paralela a su producción artística. En 1971 también participó en la fundación del Grupo Reflejo, junto a Clinton López, Joaquín Ciprián, Antonio Rodríguez y Rosa Tavárez. Su reconocimiento llegó desde temprano. En 1969 obtuvo el primer premio de dibujo en un certamen de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra y posteriormente acumuló distinciones en concursos y bienales nacionales. En 1993 conquistó el primer premio de dibujo de la Bienal Nacional de Artes Visuales, una disciplina en la que la línea se convirtió en uno de los principales recursos de su lenguaje artístico. Pero su obra fue más allá del dominio técnico. Con el paso de los años, Javier desarrolló una particular manera de representar el movimiento y la vida cotidiana dominicana. Para Abreu, sus pinturas no se limitan a mostrar escenas del país, sino que utilizan el desplazamiento y los personajes urbanos para abordar asuntos como el esfuerzo, la desigualdad, la precariedad y la esperanza. Un artista que también llevó su obra a la calle El recorrido de Javier tampoco quedó confinado al lienzo. Su trabajo en el muralismo lo llevó a participar en proyectos monumentales, entre ellos los murales de la Piscina Olímpica de los Juegos Panamericanos y de la Iglesia Nuestra Señora de la Altagracia, en Santo Domingo. Entre 2001 y 2005 presidió además el Colegio Dominicano de Artistas Plásticos, desde donde participó en procesos vinculados con la organización y defensa de la comunidad artística. Su obra ha sido presentada en República Dominicana, Estados Unidos, Puerto Rico, Venezuela, Curazao, España, Italia y Alemania, a través de unas 20 exposiciones individuales y más de un centenar de colectivas y conjuntas, según la institución que impulsa su candidatura. En 2017, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARTFORO, en Nueva York, dedicó su segunda edición a su trayectoria. Tres años después volvió a homenajearlo durante su edición celebrada en Punta Cana. El Museo Abreu también mantiene una sala dedicada al artista como parte de su apuesta por preservar y proyectar su producción. El debate sobre reconocerlo en vida La candidatura plantea además una dimensión que trasciende los premios: el reconocimiento a una generación de artistas y maestros que construyó buena parte de las bases del arte contemporáneo dominicano. 'Reconocerlo no sería un acto de generosidad ni un homenaje motivado por su edad, sino una decisión de justicia histórica respaldada por méritos verificables', afirmó Abreu.